瑪歌·霍夫(Margo Hoff)這位鮮有人研究的杰出藝術(shù)家在平淡而非戲劇化的現(xiàn)實(shí)中找到了魔法。
1933–1960年，在霍夫一直居住的芝加哥，她找到了自己作為藝術(shù)家的一面。她在這里學(xué)習(xí)，也在芝加哥藝術(shù)博物館和其他地方參展。她略顯超現(xiàn)實(shí)的具象作品也與諸如葛楚德•阿伯克龍比(Gertrude Abercrombie)、伊萬·阿爾布萊特(Ivan Albright)等芝加哥同時(shí)代藝術(shù)家截然不同，令她吸引了大量的關(guān)注。
葛楚德•阿伯克龍比 姐妹的自畫像 
伊萬·阿爾布萊特 我的這個(gè)化石 足跡 
葛楚德•阿伯克龍比 過去和現(xiàn)在 
伊萬·阿爾布萊特 哦上帝,鯡魚,浮標(biāo), 閃閃發(fā)光的海
瑪歌·霍夫在俄克拉荷馬州的圖爾薩長大，她有六位兄弟和一位姐妹，大部分她的童年都在戶外的大自然中度過。她還記得用小石頭磨碎樹葉和野莓來調(diào)色，然后用顏料在大塊的巖石上涂畫。在11歲時(shí)，她感染了傷寒，休養(yǎng)恢復(fù)了好幾個(gè)月，只能靠繪畫和剪紙度日。她說那時(shí)她的“想象鮮活了起來”，盡管她的創(chuàng)造力已經(jīng)被激發(fā)，但直到13歲時(shí)才創(chuàng)作了自己的第一幅油畫。
從圖爾薩大學(xué)畢業(yè)后，霍夫最終搬到了芝加哥。從1936年到1937年，她在芝加哥藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí);1941年至1944年，又在芝加哥大學(xué)學(xué)習(xí)。同年，當(dāng)她參加芝加哥藝術(shù)博物館的年展時(shí)，決定成為一名職業(yè)藝術(shù)家。霍夫和丈夫喬治·布赫(George Buehr)也在藝術(shù)博物館舉辦了雙人展。霍夫和布赫常常在外旅行，他們?nèi)ミ^墨西哥、歐洲還有中東，在那里尋找創(chuàng)作的靈感和當(dāng)?shù)氐念伾?/p>
“影響我的是巖石、野草、飛機(jī)上俯瞰的風(fēng)景、河川、地鐵、森林、機(jī)械、各種光線、紅的東西，還有想象。”
——瑪歌·霍夫
1945年霍夫在芝加哥藝術(shù)博物館的“芝加哥與周邊”(Chicago and Vicinity)展上贏得了人生中眾多獎(jiǎng)項(xiàng)的第一個(gè)。當(dāng)她找到了一個(gè)藝術(shù)家、舞蹈家和音樂家組成的社區(qū)，還有愿意數(shù)十年來一直展出她作品的畫廊，霍夫的藝術(shù)家生涯漸漸地穩(wěn)定了下來。那時(shí)，受到包括弗里達(dá)·卡羅(Frida Kahlo)和迭戈·里維拉(Diego Rivera)等1930年代以來墨西哥畫家的啟發(fā)，她的風(fēng)格以具象為主，更多影響她的是大衛(wèi)·阿爾法羅·西凱羅斯(David Alfaros Siguieros)和何塞·克萊門特·奧羅斯科(José Clemente Orozco)的壁畫。她的線條清晰，裝飾夸張，正如她第一件被芝加哥藝術(shù)博物館收藏的作品《謀殺秘密》(Murder Mystery)一般。
瑪歌·霍夫
謀殺秘密
謀殺秘密
精心設(shè)計(jì)的織物和墻面創(chuàng)造出了一種覆蓋畫面的平坦設(shè)計(jì)風(fēng)格。這種風(fēng)格將室內(nèi)裝飾與抽象的感覺結(jié)合。1938年到1958年擔(dān)任芝加哥藝術(shù)博物館館長的丹尼爾·凱頓·里奇(Daniel Catton Rich)后來這樣描述霍夫的技巧：
“她有一種清新獨(dú)特的設(shè)計(jì)感，一種奇異卻有效的色彩感，以及最為敏感的控制力……她將無形的神秘與懸疑感加入了作品。”
在1940年代末期，霍夫的作品中經(jīng)常出現(xiàn)兒童。她試圖捕捉“對(duì)大與小的體驗(yàn)，他們對(duì)這個(gè)巨大世界的感受”。這樣的主題或許反映了她自己作為一個(gè)母親的生活——她的女兒米婭·布赫(Mia Buehr)出生在1942年，表現(xiàn)兩個(gè)孩子吹泡泡的畫作《魔法泡泡》(Magic Bubbles)中的女孩造型很可能就是受到米婭的啟發(fā)。
霍夫?qū)和拿枥L極少激起觀眾感性的反響，而是引發(fā)一種陌生的感覺。這種風(fēng)格在《魔法泡泡》中很明顯，這是一幅描繪日常場景的畫作，卻由于女孩碩大、無神，反射泡泡倒影的眼睛而變得神秘，甚至令人不適。霍夫邀請(qǐng)觀眾放下對(duì)兒童既費(fèi)解又美好的感受，以及兒童是成人世界中的陌生人的認(rèn)知。
《魔法泡泡》就是一個(gè)絕佳的例子，它展現(xiàn)了霍夫是如何將她作為女性和母親的體驗(yàn)轉(zhuǎn)化為神秘而旖旎的造型。雖然阿伯克龍比和阿爾布萊特以他們戲劇化的造型而為人們所熟知，但霍夫?qū)⑷粘ＳH密生活的圖景轉(zhuǎn)化為對(duì)孩子詭誕的思考仍然獨(dú)樹一幟，她的作品帶來了一種不同的視角，一個(gè)不憑借恐怖和激動(dòng)，而是通過怪誕的本質(zhì)反映日常生活的方式。
(有趣的是，畫框上有幾個(gè)圓形的污漬似乎是故意為了畫中造型而創(chuàng)造出來的。就好像是泡沫曾沾染到畫框上留下痕跡一般。)
芝加哥藝術(shù)博物館藏部分瑪歌·霍夫作品
直至1955 年，霍夫的作品在巴黎維爾登斯坦畫廊(Wildenstein Galleries)首次亮相，從而獲得了顯著的國際聲譽(yù)。1960 年，霍夫離開芝加哥前往紐約后，創(chuàng)作風(fēng)格從具象轉(zhuǎn)向抽象，她放大了對(duì)圖案和顏色的興趣，并將其作為非客觀繪畫的基礎(chǔ)。霍夫在紐約生活和工作，創(chuàng)作版畫、拼貼畫、油畫和紡織品，直到 2008年去世，享年96 歲。按照霍夫的遺愿，她的骨灰被送回芝加哥，安放在格雷斯蘭公墓，葬在她的丈夫旁邊。
藝術(shù)與“靈感”無關(guān)。它更像是一種持久的溫暖。這是一條路，看不清前方。
——瑪歌·霍夫
